Bert Helsen
Filip Neyens
Introductie
Het HaftCraft ensemble is oorspronkelijk ontstaan vanuit een septet: strijkkwintet, fagot en contrafagot.
De unieke en geslaagde ‘blend’ van de contrafagot en de fagot met de strijkers inspireerde Filip Neyens en Bert Helsen, beiden solist bij het Belgian National Orchestra, om verder te zoeken naar nieuwe concepten en instrumentale combinaties. Op die manier tracht het ensemble de fagot en de contrafagot in een nog onuitgegeven kader te zetten in een steeds vernieuwend en een uniek klankgeheel.
Achtergrond en evolutie: het grote verhaal
De fagot is in de 21ste eeuw nog steeds niet even bekend als andere klassieke instrumenten. Dat was heel anders in de 18e en in het begin van de 19e eeuw. Het instrument werd toen veel meer in de verf gezet. Voorbeelden hiervan zijn de vele concerti van Vivaldi (meer dan 30 concerti). Ook W.A. Mozart en zijn tijdgenoten schreven concerti voor fagot en orkest. Ondanks de grondige modernisering van de fagot kwam het instrument, vooral als solo instrument, in de tweede helft van de 19e eeuw in de verdrukking te staan t.o.v. andere instrumenten die, ook door vele aanpassingen, meer volume konden produceren.
Geleidelijk aan weten componisten vanaf de 20ste eeuw toch, in een juiste balans en in verschillende stijlen en karakters, de kwaliteiten van de fagot als solo-instrument terug naar boven te halen. Als voortzetting hiervan besloten Bert Helsen en Filip Neyens, beiden solist in het Nationaal Orkest van België, een ensemble op te richten waarin de veelzijdigheid van het instrument meer naar voren komt. Het diverse klankenpalet van zowel de fagot als de contrafagot komt in dit concept helemaal aan bod in een toegankelijk en krachtig muzikaal kader.
HaftCraft concerteert sinds 2014 in verschillende bezettingen.
Zo startten zij met een septet met fagot, contrafagot en een strijkkwintet. In deze bezetting speelden zij in Belgische zalen, en gingen op tournee in China. Het ensemble was ook al te gast op de eerste editie van het Festival Hedendaagse Muziek te Teheran, Iran.
Met het programma “Variations on a Persian Theme” gaat het ensemble op zoek naar een symbiose tussen Iraanse muziek en westerse klassieke muziek. Met dit programma werden zij in 2016 o.m. uitgenodigd op het Festival de Wallonie en speelden zij dit programma meermaals in o.a.: Antwerpen (Amuz), Brussel (Bozar), St.Romboutskathedraal Mechelen, Leuven, en in juli 2019 op het Glasperlenspiel Festival in Estland. Het 7 TEARS project, met muziek van John Dowland en Tõnu Kõrvits, ging op 4 oktober 2017 in première in de Bijloke Gent. Dit project is een coproductie met het Astria Oboe Trio en ondersteund door het Estse Ministerie van Cultuur.
Background & evolution: the long story
The bassoon is not as well known as other classical instruments, even now. It was quite a different story in the 18th and early19th centuries, when the instrument was far more prominent. Take the many concertos that Vivaldi wrote for the bassoon: more than 30 in total. W.A. Mozart and his contemporaries wrote concertos for the bassoon and orchestra. Despite the thorough modernisation of the instrument, the bassoon was overshadowed by other wind instruments in the second half of the 19th century, particularly as a solo instrument. These other instruments had undergone many changes and were capable of producing greater volumes of sound.
From the 20th century onwards, composers began to bring out the qualities of the bassoon as a solo instrument again, in an appropriate balance and in various music styles. In a continuation of this process, Bert Helsen and Filip Neyens, both of whom are soloists with the Belgian National Orchestra, decided to set up an ensemble that puts a greater emphasis on the versatility of the instrument. This concept highlights the varied tone colour of both the bassoon and contrabassoon, in a powerful, accessible musical context.
The HaftCraft ensemble has been giving concerts since 2014, starting out as a septet with a bassoon, contrabassoon and string quintet. In this formation, they played in Belgium and made a Chinese tour. The ensemble was a guest at the first edition of the Contemporary Music Festival in Tehran, Iran.
In “Variations on a Persian Theme”, the ensemble searches for a symbiosis between Iranian music and Western classical music. The formation: a string quartet, bassoon and soprano. They were invited to perform this program at the Festival de Wallonie in 2016, in Antwerp (AMUZ), Brussels (Bozar), Mechelen (St Rumbold’s Cathedral) and Leuven (KULeuven benefit concert). They performed in July 2019 at the Glasperlenspiel Festival in Estonia. Their most recent programme, 7 TEARS, with music by John Dowland and Tõnu Kõrvits, was premièred at the Bijloke in Ghent on 4 October 2017. This project is a co-production with the Astria Oboe Trio, supported by the Estonian Ministry of Culture.